elaborato finale dei neo diplomati anno 2018-2019 – liberamente ispirato a “Le serve” di Jean Genet – regia Susanna Baccari, Claudio Orlandini – disegno luci Claudio Intropido – costumi ed elementi scenici Francesca Biffi- con Simone Bochicchio, Rossana Comparone, Martina Lovece, Susanna Russo, Paola Tognella, Marco Vitiello – produzione Manifatture Teatrali Milanesi

Scritto nel 1946 “Le serve” di Jean Genet è stato definito un classico del Teatro moderno. Un atto unico ricco di mille intrighi e risvolti socio-psicologici.  Straordinario esempio di continuo ribaltamento tra essere e apparire, fra immaginazione e realtà fra verità e finzione. In scena due sorelle ,al servizio di una ricca Signora. Ogni giorno, nel loro rituale quotidiano, recitano a turno il ruolo della padrona e della serva.
Un gioco malato per due. Una recita di coppie e di contrasti. Di doppi che si fondono e singoli che si sdoppiano. Il dramma dello specchio, della simbiosi , della falsa copia. È un dramma per 2 che finirà per  diventare un incubo di morte e di follia.

Teatro Leonardo
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata:
Biglietti: Intero 15€, Ridotto allievi MTM 5€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, Arcobaleno tandem, Arcobaleno over 65, Carta regalo x2, Carta regalo x4

con Arianna Porcelli Safanov – produzione WEC

Arianna Porcelli Safonov è una scrittrice e pubblica con Fazi Editore. Nel 2008 Arianna attiva il blog di Madame Pipì, un contenitore di racconti definiti Tristocomici: brevi invettive contro piccoli e grandi drammi della nostra epoca composti con gli abiti eleganti di un umorismo soft, anche se nero. Decide anche di trasformare i suoi pezzi in monologhi e comincia a diffonderli in rete sotto forma di brevi video, che registrano rapidamente decine di migliaia di visualizzazioni. Per il teatro nasce Rìding Tristocomico che lei stessa definisce: uno spettacolo semplice di teatro comico missionario. La missione è accendere piccoli focolai di sommossa intellettuale, in grado di svegliare le menti più assopite dalla mondezza mediatica e di farlo a colpi di risate e schiaffetti culturali.
Il Rìding Tristocomico vuol far la speranza anche agli italiani più scettici, quelli che pensano che la cultura in questo piccolo paese sia morta da tempo ma che nonostante tutto ne invocano la resurrezione. O almeno un ologramma. Grammatica ricercata e mondi surreali si mescolano ad atmosfere quotidiane ma paradossali, denunciando i mali dell’ epoca contemporanea con spietata leggerezza ed eleganza d’altri tempi.

Teatro Leonardo
sabato ore 20:30
durata:
Biglietti: Intero 25€,  Convenzioni 20€, Ridotto arcobaleno (per chi porta in cassa un oggetto arcobaleno) 15€, Under30 e Over65 15€, scuole di teatro e università 15€, Ridotto DVA 12,50€, scuole MTM, Paolo Grassi, Piccolo Teatro 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, Arcobaleno tandem, Arcobaleno over 65, Carta regalo x2, Carta regalo x4, Abbonamento le ragazze raccontano

regia Alberto Oliva – collaborazione ai testi Valeria Cavalli – con Corrado Tedeschi, Renato Mannheimer – scena e costumi Mirella Salvischiani, Alessandro Aresu – musiche originali Bruno Coli – video Fabio Volpi – assistenti alla regia Cristina Garavaglia, Michela Tosi – con l’amichevole partecipazione video di Martina Colombari, Vittorio Sgarbi, Philippe Daverio, Franco Trentalance e Mino Francesco Manni- produzione Teatro dei Navigli

Una fantomatica produzione teatrale ambisce a inscenare la più grande opera poetica mai scritta: la Commedia di Dante Aligheri. Per l’occasione, sceglie di avvalersi di grandi nomi, come l’attore Corrado Tedeschi nei panni di Virgilio, e di quello del sondaggista Renato Mannheimer per il ruolo di Dante. Ma qualcosa va storto e l’attore chiamato per interpretare Caronte non arriva. Corrado e Renato, ormai ingaggiati, si trovano alle prese con un mostro sacro della letteratura e iniziano a immaginarsi l’Inferno contemporaneo in cui vivono, con tanto di gironi e dannati che li abitano.  Un gioco meta-teatrale che parte dalla cornice beckettiana di Aspettando Godot per giungere a Dante, attraverso un irresistibile gioco dialettico tra Tedeschi e Mannheimer. Uno spettacolo divertente e ironico, basato sulle straordinarie capacità istrioniche dei due attori, ma che non rinuncia alla poesia e alla denuncia dantesca, anzi diventa un pretesto per riflettere sulla nostra epoca, piena di mode, assurdità e peccati capitali!

Teatro Leonardo
venerdì e sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata:
Biglietti: Intero 25€, Convenzioni 20€, Ridotto Arcobaleno (per chi porta in cassa un oggetto arcobaleno) 15€, Under30/Over65 15€, Scuole di teatro e Università 15€, Ridotto DVA 12,50€, Scuole MTM, Paolo Grassi, Piccolo Teatro 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, Arcobaleno tandem, Arcobaleno over 65, Carta regalo x2, Carta regalo x4

Prenderà il via giovedì 12 settembre l’atteso appuntamento con il cinema del reale che fino al 15 settembre trasformerà la città di Milano nella capitale del documentario. Un’importante edizione ricca di incontri, proiezioni aperte al pubblico di film documentari in anteprima, ospiti nazionali e internazionali, masterclass ed eventi speciali in grado di raccontare la realtà e le grandi tematiche sociali con delle vere e proprie opere d’arte.

Quattro giorni dedicati al cinema del reale per il 5°Festival Internazionale del Documentario Visioni dal Mondo, Immagini dalla Realtà, organizzato dalla società di produzione FRANKIESHOWBIZ con la direzione artistica di Fabrizio Grosoli, che per l’edizione 2019 ha scelto due luoghi della città meneghina ricchi di storia e di fascino: il Teatro Litta e il Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci.

testo di Gianpaolo Pasqualino – regia di Daniele Turconi – con Salvatore Aronica, Stefano Barra, Ludovico D’Agostino, Laura Valli – “HORS – Il mosaico”

Come si rappresenta qualcosa che non c’è più?
Quanto può essere ingombrante una mancanza?
Quattro attori mettono in scena la storia di un’assenza.
La sera prima del matrimonio del fratello Medio, Piccolo e Grande si ritrovano a casa della Madre, sospesi in una lunga notte si confrontano con un presente che non riconoscono più.
Persi in quel caos di relazioni che solo la famiglia può creare, ognuno subisce le scelte degli altri, mettendo in discussione una vita coperta dall’ombra di un padre lontano, che forse così lontano non è mai stato.

Teatro Litta
da mercoledì a sabato ore 20:30
durata:
Biglietti:

di Fedor Dostoevskij – progetto, adattamento e regia di Corrado d’Elia – con Corrado d’Elia – scene Francesca Marsella – foto di scena Angelo Redaelli – compagnia Corrado d’Elia

“Era una notte meravigliosa, una di quelle notti che possono esistere solo quando si è giovani….”

Dalle pagine immortali del grande scrittore russo, uno spettacolo intenso, poetico, sospeso, dedicato a chi ancora è capace di sognare…
Con le parole di uno dei più celebri racconti giovanili di Dostoevskij raccontiamo come inizia e finisce una storia d’amore tutta particolare, più vicina al sogno che alla vita reale.
È l’incontro magico, incredibile, casuale di due anime particolari, delicate e sole che si ritrovano, si riconoscono e aprendosi l’un l’altra si desiderano. Lei sta vivendo la probabile fine di un amore disperato; lui, timido, impacciato, coltiva una solitudine ostinata, lontana da ogni realtà, prigioniero del suo mondo di fantasie. Così si aprono il cuore a vicenda, in un dialogo meraviglioso e serrato che dura per quattro notti, durante le quali, gradualmente, comincerà a delinearsi per loro la prospettiva di una vita insieme.
Un sogno che però si spegnerà improvvisamente all’alba, con il ritorno brusco e improvviso alla vita reale. Corrado d’Elia ci racconta questa storia incantata ed appassionante in uno dei suoi “album” più delicati e sospesi. Immerso in uno spazio bianco, immacolato, fatto solo di luci, riesce, in punta di piedi, a condurci fino al punto in cui il tempo si ferma e si sospende.

Teatro Litta

da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata:
Biglietti: Intero 25€ – Intero giornata di debutto 15€, Convenzioni 20€, Ridotto arcobaleno (per chi porta in cassa un oggetto arcobaleno) 15€, Under30 e Over65 15€, scuole di teatro e università 15€, Ridotto DVA 12,50€, scuole MTM, Paolo Grassi, Piccolo Teatro, Teatri Possibili 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, Arcobaleno tandem, Arcobaleno over 65, Carta regalo x2, Carta regalo x4, Abbonamento la bella stagione

di Francesco Alberici

Un regista chiede alla sua attrice di lavorare a una messa in scena che affronti il tema del dolore, a partire da Diario di un dolore di C.S. Lewis. Come si rappresenta il dolore e quali sono i limiti nella possibilità di raccontarlo? La propria biografia può diventare l’oggetto della messa in scena senza il rischio che venga usata a fini spettacolari?

La Cavallerizza
da mercoledì a sabato ore 19:30
biglietti:
durata:
abbonamenti:

drammaturgia e regia Giulia Lombezzi – con Alice Bignone, Ermanno Rovella, Camilla Violante Scheller

L’Albero è la storia di mia nonna. Di come si dice addio a sé stessi. Di chi ogni giorno vede gente guastarsi e di chi non accetta che a guastarsi sia la propria famiglia.
Sembra una storia molto triste, invece, come molte cose tristi, è una storia tragicomica.

La Cavallerizza
da mercoledì a sabato ore 19:30
biglietti:
durata:
abbonamenti:

Ideazione e regia Davide Mesfun, Florinda Volpe – MiLiberiISe

Il monologo affronta la vita di un bambino che, crescendo, assume la consapevolezza dell’assenza di una figura maschile di riferimento, inizialmente riconducibile ad una mancanza all’interno del contesto familiare, per poi rendersi conto che quell’assenza sarà l’assenza di un padre nella sua intera vita.

La Cavallerizza
da mercoledì a sabato ore 19:30
biglietti:
durata:
abbonamenti: