Stagione MTM
Teatro Litta

di Valeria Cavalli, Filippo Renda – regia Filippo Renda – con Filippo Renda, Roberta Rovelli – assistente alla regia Arianna Primavera –  scene e costumi Eleonora Rossi – consulenza scientifica Dott.ssa Maria Barbuto, Dott. Nicolò Leotta – produzione Manifatture Teatrali Milanesi

QUESTA È UNA STORIA VERA

Dal 2015 la società VERBREITUNG A.G.
si occupa di denunciare e divulgare i fake internazionali. Quello a cui assisterete è un esperimento socio-scientifico proposto dalla società al fine di analizzare il proprio operato riproducendo, grazie a due attori, un’intervista svolta a porte chiuse. I fatti narrati sono accaduti in Germania tra luglio 2017 e giugno 2018, quando una donna su un famoso social media, ha dichiarato di aver vinto una cifra vicina ai 40 milioni di euro e di aver deliberatamente scelto di non ritirare il premio scatenando l’ira e lo sdegno di migliaia di utenti che hanno reso la notizia virale.

DENTRO LA FAKE NEWS
SABATO 17 NOVEMBRE – ORE 19.00
Teatro Litta
MARTINA FRAGALE, giornalista, e GIORGIO TESTANERA, divulgatore scientifico, incontreranno il pubblico prima della replica di FAKE, di Filippo Renda e Valeria Cavalli.

Per partecipare è richiesta la prenotazione, da effettuarsi entro le ore 18.00 di venerdì 16 novembre.
Per info e prenotazioni: organizzazione@mtmteatro.it – Indicando nome, cognome, numero di partecipanti e recapito telefonico.

I partecipati all’incontro, hanno diritto a un biglietto ridotto a 12,00€ per FAKE, per le repliche dal 17 al 25 novembre 2018.

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 70 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

Spettacolo inserito in Invito a teatro

drammaturgia Daniele Aureli, Massimiliano Burini – regia Massimiliano Burini – con Daniele Aureli, Amedeo Carlo Capitanelli, Stefano Cristofani,  Matteo Svolacchia, Riccardo Toccacielo – realizzazione scene Francesco Skizzo Marchetti – consulenza Dragquuen Samuel Lilly Boat Salamone ( Miss Dragqueen Italia 2014) – disegno luci Gianni Staropoli – foto Lucia Baldini – produzione Occhisulmondo

Una Maschera cela l’uomo contemporaneo; crea, in chi la osserva, pensieri distorti, grazie alla sua natura contraddittoria e inclassificabile. Sola, immersa nel suo spazio interiore, provoca l’anima di chi la guarda, in un luogo dove l’ irreale si confonde con il possibile. Circondata da orizzonti silenziosi, sfrangiati dalla solitudine del mondo, innesca la sua purezza dualistica attraverso velleità, ambizioni e sacrifici: qui e ora si emana l’arte dell’inganno. La Maschera copre e protegge. L’uomo non viene visto nella sua fragilità, tra le sue paure, in lotta con se stesso e con la solitudine, ma “attraverso lo specchio” dove l’apparenza governa e incanta. C’è un enorme viaggio poetico dentro ogni animo, ma spesso, questo viaggio, è nascosto in un camerino e quel che a noi resta di vedere è solo lo Spettacolo. L’uomo si trasforma, cambia faccia, identità, voce e corpo. L’uomo diviene altro da sé. Come possiamo, noi, accettare questo? O meglio… fino a che punto siamo in grado di comprendere il parto delle sue trasformazioni? La nostra indagine inizia qui: trovare un pretesto, forte, per andare fuori da noi stessi, stanando le resistenze più profonde. Un pretesto per entrare in un mondo sconosciuto, un mondo capovolto; una distorsione, un paese delle meraviglie, un prisma che ci desse la possibilità di approdare ad altri punti di vista, inconcepibili; sperando poi in un ritorno a noi stessi, con occhi più limpidi e più grandi. The Queen, Caterpillar, Mad Pussy, Bunny Bell e Alice. Cinque maschere che si lanciano all’inseguimento del proprio essere attraverso le luci di un dietro le quinte contornato da ossessioni ed ombre.

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 70 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

testi di Beppe Salmetti, Guglielmo Shakespeare – drammaturgia e regia Cecilia Ligorio – con Beppe Salmetti, Simone Tangolo – musiche Simone Tangolo – foto Laila Pozzo – produzione gli Impermeabili

L’amore fa schifo, ma la morte di più. Molto di più. Almeno da vivo puoi morire d’amore. Sul palco si racconta com’è diventato Romeo oggi e come risponde al suo amore Giulietta, ma soprattutto grazie all’ausilio della musica si canta di tanti altri personaggi lasciati in disparte, e sofferenti. In scena troviamo due attori, due amici, due persone innamorate, due amanti, che soffrono della condizione disumana dell’amore non corrisposto e degli sbalzi d’umore che l’amore causa. Che cercano di venirne a capo. Che cercano di capire cosa succeda al loro corpo, alle loro menti, alla loro percezione del mondo quando l’amore arriva. Che si attaccano a quel che possono per uscirne vivi, anche alla letteratura. “Dal riso al piango” in una frazione di secondo come dice uno dei personaggi. Dal caldo al freddo. Dalla quiete all’ansia. Dal me al te. Dall’io al noi.
…Che poi questi due, non sono solo due! A volte diventano tantissimi! La storia di Romeo e Giulietta, il loro amore, non investe solo loro. Intorno ai due amanti si muovono ridono piangono e soffrono tanti altri personaggi a loro volta sconvolti dall’amore. Romeo e Giulietta li conoscono tutti, ma perché non parlare del Povero Paride? Di certo non meno vittima dell’amore di Giulietta. E’ uno spettacolo cantato, ballato e saltato. Uno spettacolo spericolato e lieve, che stuzzica un mostro sacro come il Romeo e Giulietta di Shakespeare con la voglia di gettarlo nella vita di tutti i giorni, nei turbamenti di tutti noi, un lavoro che ne riconosce la sorprendente poesia e la quasi violenta universalità, ma non trova altro rimedio che riderne per avvicinarcisi, per poterne partecipare almeno un pochino

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 70 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

di Luigi Pirandello – drammaturgia Alberto Oliva, Mino Manni – regia Alberto Oliva – con Mino Manni, Marco Balbi, Letizia Bravi, Alessandro Castellucci, Gianna Coletti – scenografia e costumi Maria Paola Di Francesco – musiche Gabriele Cosmi – disegno luci Alessandro Tinelli – produzione I Demoni/Teatro De Gli Incamminati

Chi non ha mai sognato di cambiare identità per avere una seconda possibilità che ci consenta di cancellare tutto il passato e cominciare una nuova esistenza? È il sogno di azzerare la memoria e ripartire, più leggeri e liberi dal fardello di quello che è accaduto prima, ma forti di una coscienza di vita, un’esperienza e un vissuto che ci consentano di non commettere più gli stessi errori.
Oggi, nel linguaggio delle nuove tecnologie, si direbbe “resettare il sistema”. Le piattaforme social come Facebook e Instagram oggi ci danno l’illusione di poter vivere una vita parallela, sono invase dai cosiddetti “profili fake”, ovvero identità inesistenti dietro cui si celano persone molto diverse dall’immagine virtuale che vogliono dare di se stesse. Il mondo virtuale sembra essere diventata una valvola di sfogo per tante frustrazioni, una “second life” in cui riscattare i fallimenti della vita vera.
La riflessione sul Doppio e sulla maschera – tipica di Pirandello – arriva in questo testo al tentativo estremo di Mattia Pascal di “suicidare” Adriano Meis, in una girandola esistenziale fatta di esaltazione e perdizione per quello che potremmo definire “l’uomo he visse due volte” per creare un rimando con l’immaginario di Hitchcock, a noi molto affine.

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 90 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

di Amos Kamil – traduzione di Flavia Tolnay con la collaborazione di Alberto Oliva – regia Alberto Oliva – con Gaetano Callegaro, Francesco Paolo Cosenza – produzione Manifatture Teatrali milanesi

Berlino 1947, ore sei e trenta. Nella Germania appena uscita dalla guerra, tutte le mattine alla stessa ora, due uomini si incontrano: un professore ebreo che vuole partire per fondare lo Stato di Israele e il proprietario di una tabaccheria, dall’aspetto tipicamente tedesco. Sono sopravvissuti alla tragedia che ha appena sconvolto e quasi annientato un popolo intero. Si attaccano, si rinfacciano colpe reciproche e recriminano sui torti subiti, fino a scoprire dolorosamente quanto gli obblighi della Storia possano condizionare il modo di agire dei singoli individui, quando, completamente soli, devono affrontare il proprio destino. Si gioca una partita in cui è impossibile giudicare vincitori e vinti, perché vittime e carnefici camminano su un piano sempre in bilico.
Nascere tedesco nel 1920 significava essere condannato a diventare un carnefice. Nascere ebreo nello stesso anno era la condanna ad essere una vittima. In entrambi i casi, la ribellione a questo destino poteva costare molto cara. A quali compromessi un essere umano, da solo, è disposto a scendere quando si trova sull’orlo dell’abisso? Lo spettacolo, partendo dalla questione ebraica in un momento cruciale della sua evoluzione, parla a tutti, perché tutti prima o poi siamo chiamati a fare i conti con la nostra identità e a scegliere i tempi e i modi della nostra partecipazione sociale.

Teatro Litta
da mercoledì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 1 ora e 20 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

Spettacolo inserito in Invito a teatro

ideazione e regia Laura Sicignano – testo Laura Sicignano, Alessandra Vannucci – con Irene Serini – scene Emanuele Conte Luci – video e suono Luca Serra – costumi Daniela De Blasi – produzione Teatro della Tosse – Fondazione Luzzati  in coproduzione con Teatro Cargo

Lo spettacolo indaga la biografia intima di Andy a confronto con quella pubblica: la sua curiosità per tutto ciò che era trasgressivo ed estremo e la sua fede cattolica, il rapporto con la madre, con gli USA, con i soldi e il potere, con il sesso e la castità. La sua vita è una fiaba sinistra in cui un bambino povero è trasformato in un principe delle tenebre che soccombe alla solitudine e alla tristezza, in mezzo ad una folla stravagante di cortigiani pazzi. Oppure Andy fu uno straordinario self made man capace di costruirsi un’immagine pubblica in grado di vendere milioni di dollari?

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 75 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

ideazione e regia Stefano Cordella – con Francesca Gemma, Dario Merlini, Umberto Terruso, Fabio Zulli – disegno luci Stefano Capra – sound design Gianluca Agostini – scenografia e costumi Maria Paola Di Francesco – assistente alla regia Noemi Radice – organizzazione Valeria Brizzi – con il sostegno di Armunia centro di residenze – spettacolo finalista del bando “Forever Young” 2017 de La Corte Ospitale – produzione Compagnia Oyes

Un viaggio surreale nell’inconscio della nostra generazione.

Lo schianto è la condizione di partenza della nostra generazione. Tutto è esploso intorno e ci sentiamo persi, senza appigli e riferimenti. Siamo immersi in un limbo confuso e inquietante in cui regna l’instabilità economica e sentimentale. Le ideologie sono crollate e la mancanza di prospettive rende indefiniti e sbiaditi gli oggetti dei nostri desideri. Ogni personaggio di SCHIANTO dovrà fare i conti con la propria spinta vitale in equilibrio precario tra speranza e disillusione. La storia è un pretesto per far esplodere i rapporti tra i personaggi ed esplorare l’abisso del desiderio contemporaneo. Una serie di incidenti reali e metaforici porterà i quattro protagonisti a condividere ansie,  paure e quel che resta dei sogni nell’epoca della disillusione.

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 70 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

progetto performance/teatro site specific di Antonio Syxty – scritto da Michele Zaffarano – azioni sceniche e movimenti Susanna Baccari – sound e light design Fulvio Melli – Salvatore Aronica, Alberto Colombo, Bruna Serina De Almeida, Francesca Montuori, Ivana Petito, Andrea Ruberti, Agata Sala, Massimo Sansottera, Gabriele Scarpino, Nicole Zanin – Location Casa-Museo Boschi Di Stefano – Milano – produzione Manifatture Teatrali Milanesi

ROOMS FOR SECRETS
CHAMBRES POUR SECRETS
ZIMMER FÜR GEHEIMNISSE
HABITACIONES PARA SECRETOS
НОМЕРА ДЛЯ СЕКРЕТОВ
غرف للسرية
秘密房间

(Capitolo XVI. L’arte magica del Grande Imbroglione.)
(I) […] Vieni avanti disse Oz. Lo Spaventapasseri entro e trovò l’omino seduto davanti alla finestra, sprofondato nei suoi pensieri. Sono venuto a prendermi il mio cervello dichiarò lo Spaventapasseri un po’ a disagio. […]
(II) Vieni avanti disse Oz, e il Boscaiolo di Latta entrò dichiarando: Sono venuto a prendermi il cuore – Va bene – rispose l’omino – ma devo aprirti un buco nel petto per mettere il cuore al posto giusto. Spero di non farti male. […]
(III) Toccò al Leone recarsi alla sala del trono e bussare alla porta. Vieni avanti – disse Oz – Sono venuto a prendermi il mio coraggio annunciò il Leone entrando. Va bene – rispose l’omino – vado a prendertelo. […]
Oz rimasto solo , sorrise al pensiero del successo ottenuto nel dare allo Spaventapasseri, al Boscaiolo di Latta e al Leone proprio ciò che desideravano – Come posso evitare di comportarmi da imbroglione – si disse – quando questa gente mi costringe a fare cose che tutti sanno bene che non si possono fare?

Rooms for Secrets riallaccia in modo prepotente la connessione con il lavoro performativo e di ricerca iniziato alla fine degli anni ’70 da Antonio Syxty, attraverso scrittura visiva, arte concettuale e performance. L’incontro con la scrittura di ricerca di Michele Zaffarano, poeta, traduttore, saggista, diventa possibile (o eversivamente adatta) per una contaminazione fra scrittura poetica e i “conceptual enviroments” proposti da Syxty.

Casa-Museo Boschi Di Stefano
via Giorgio Jan n. 15
da lunedì a domenica ore 19.00 alle 22.00 (ultimo ingresso ore 21.30)
Biglietti: intero 20€
Spettacolo inserito in Invito a teatro

regia e ideazione di Filippo Renda – con Michele Di Giacomo e cast in via di definizione – produzione Teatro delle donne/Alchemico Tre

Il 29 settembre 1975 Angelo Izzo, a soli vent’anni, aiutato dagli amici coetanei Andrea Ghira e Gianni Guido, realizza uno dei delitti che maggiormente hanno segnato la storia della repubblica italiana: il massacro del Circeo.
Il delitto, per la sua brutalità unita alla serenità d’esecuzione dei tre carnefici, ha scandalizzato l’opinione pubblica, ed è stato uno dei maggiori motori per la crescita dei movimenti femministi italiani.
A distanza di trent’anni, il 28 aprile 2005, Izzo, in semilibertà dopo un perfetto percorso di redenzione e buona condotta, commette il massacro per la seconda volta. La dinamica di questo secondo crimine è incredibilmente simile a quella del primo: due complici maschili, con cui Izzo ha precedentemente creato un legame fondato sul ricatto emotivo, due vittime femminili, con cui l’assassino ha avuto rapporti sessuali. Ma cosa c’è alla radice di questi fatti? Cosa spinge un uomo a ripetere un delitto? Michele Di Giacomo ci guiderà, attraverso un controverso personaggio, tra le pieghe più nere dell’animo umano.

Teatro Litta
da martedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

di Matthieu Delaporte- Alexandre de la Patellière – traduzione Paola De Vergori – regia Fabrizio Visconti – con Emanuele Arrigazzi, Rossella Rapisarda – video Giovanni Calamari – scene Marco Muzzolon – costumi Mirella Salvischian – musiche originali Marco Pagani – produzione Eccentrici dadarò

Lucie è una drammaturga di grande successo. Incapace di fantasia, scrive solo della sua vita, trascrivendo da sempre dialoghi,
incontri, eventi che l’hanno vista protagonista. Eppure, incapace di vita, vive pienamente solo di quello che scrive. Sposata a un attore di successo parecchio più anziano di lei, da quando la sua vita si è fatta tranquilla e agiata, ha smarrito completamente la sua vena creativa.
L’arrivo di Thomas, il nuovo vicino di casa, un non artista, sarà l’evento che sconvolgerà quegli equilibri il cui prezzo Lucie sembra non essere più capace di pagare. Una commedia raffinatissima e intelligente sul rapporto tra la definizione della propria identità e il proprio rapporto con la vita quotidiana; sugli scrittori, le loro ossessioni per la ricerca dell’ispirazione e il prezzo in termini di connessione con la vita “reale”; oppure semplicemente un esempio di quanto, per le nostre scelte, siamo disposti a toglierci in termini di vita vissuta. Eppure una commedia, perché come i francesi ben sanno, dei nostri ondeggiamenti c’è da ridere parecchio.

Teatro Litta
da lunedì a sabato ore 20:30 – domenica ore 16:30
durata: 90 minuti
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo

di Alan Ayckbourn – regia Pietro De Pascalis – primo Spettatore Antonio Syxty – con Gaetano Callegaro, Francesco Errico, Guenda Goria, Maria Teresa Ruta – scene Guido Buganza – realizzazione scene Francesco Tagliabue – costumi Anna Bertolotti – direttore di produzione Elisa Mondadori – luci e immagini Fulvio Melli – assistente alla regia Chiara Pellegatta – foto di scena Alessandro Saletta – si ringrazia Davide Tagliabue – produzione Manifatture Teatrali Milanesi

Lo spirito britannico che caratterizza la commedia dell’inglese Alan Ayckbourn traspare già dal titolo palesemente contraddittorio. Lo spettacolo racconta la storia di due coppie le cui vicende parallele finiranno per intrecciarsi in nome dell’equivoco giocato sulla conversazione.  La disincantata relazione matrimoniale tra due dei protagonisti, Sheila e Philip, costituisce lo specchio e il contraltare di quella che unisce l’altra coppia sul palco, i giovani fidanzati Greg e Ginny alle prese con le scaramucce di un rapporto ancora acerbo. In questa pièce tutti gli elementi compongono un quadro di scappatelle extraconiugali e colpi di scena: situazioni esilaranti in cui bugie e scambi di persona danno vita ai classici sotterfugi costruiti per far scattare la molla della comicità. Ma dietro la leggerezza della commedia fa capolino un fondo d’inquietudine che tinge la psicologia dei personaggi.

da lunedì a sabato ore 20:30
Biglietti: intero 25€ – Under26 e convenzioni 16€ – Over65 12€ – Under12 10€
spettacolo in abbonamento: Arcobaleno, 6 al Litta, Uni 4 al Litta, Carta regalo
Spettacolo inserito in Invito a Teatro